Elvira Heimann ist eine in Hamburg lebende Künstlerin. Kunst und Musik gehörten zum Alltag ihrer hugenottischen Familie und so entwickelte sie schon früh einen ausgeprägten Sinn für die Schönheit der bildenden Kunst, der Musik und der Literatur. Dies führte zu einer Vertiefung der Disziplin im akademischen Bereich (Kunst) sowie zu einem Studium der Theologie und Psychologie.
Erzählen Sie uns Ihre Geschichte. Warum sind Sie Künstler geworden?
Ich wuchs in einer alten Hugenottenfamilie auf, in der Kunst und Musik zum Alltag gehörten. Mein Vater malte, meine Mutter webte Teppiche.
Wie gehen Sie vor, wenn Sie ein neues Werk schaffen? Was kommt zuerst?
In meinen Bildern verbinden sich lebendige Gefühle und komplexe Erlebnisse zu Kunst, die berührt und zum Innehalten einlädt. „Feel the Art“ ist das Motto meiner künstlerischen Arbeit, das Bild beginnt zu atmen und es entsteht etwas Einzigartiges in eigener Dramaturgie für mich im Malprozess und für den Betrachter, wenn das Bild zu ihm spricht. Ich tauche ein in das lebendige Gefühl, ein „Schöpfer“ in meiner Welt sein zu können und schärfe meine Wahrnehmung für die verborgeneren Dimensionen unseres Lebens. Die Visualisierung meiner Erlebnisse, das Komplexe, Verborgene und einfach Schöne, das es zu entdecken gilt, halte ich in farbigen Energiekissen oder minimalistischen Gesten fest.
Was können Sie uns über Ihr Studio erzählen, was macht es für Sie besonders und wie beeinflusst es Ihre Arbeitsweise ?
Mein Atelier ist mein Rückzugsort. In der meditativen Vertiefung trete ich in einen Dialog mit den Farben und Medien. Es ist mir wichtig, dass ich äußere Einflüsse (Medien, andere Kunstwerke, meinen interpretierenden Geist) usw.) so gering wie möglich zu halten.
Aus meinem Unterbewusstsein entfalten sich Handlungsimpulse, die Schritt für Schritt zu einem Bild führen und außerhalb meiner kognitiven und emotionalen Kontrolle liegen. Ich bin geprägt von meinem gelebten Leben und insbesondere von den Erfahrungen, die ich in der Natur und mit Menschen mache: eine wunderbare Lebenssymphonie zwischen Chaos und Ordnung. Die Natur ist für mich eine Metapher für unser Sein.
Gibt es in Ihrem Leben ein Kunstwerk, das Sie besonders beeindruckt hat ?
Meine visuelle Wirklichkeit nährt sich aus meinem gelebten Leben und den vielfältigen Erfahrungen in Begegnungen mit Menschen, Literatur und Philosophie sowie Musik und Kunst. Zusätzliche Inspiration erhalte ich durch Naturerlebnisse, die meine Seele berühren. In der Natur erfahre ich die Großartigkeit einer „Schöpfung“, die alle Sinne berührt und Leben entstehen lässt. Da alles in der Welt fließt, auch das eigene Leben, besteht eine der Bedeutungen der Kunst für mich darin, den Augenblick (Kairos) in seiner einzigartigen Bedeutung festzuhalten, innezuhalten und zu erleben.
Greifen Sie nach den Sternen: Wo werden Sie in 5 Jahren sein?
Ich möchte die Schönheit und Weisheit der Wüste in einer neuen Serie einfangen.
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