Tola Navarro lässt sich von der Bearbeitung von Papier zur Schaffung dreidimensionaler Formen inspirieren. Seine Arbeiten fangen die Geschichte des Papiers ein, wie ein Fossil oder eine Fotografie, und schaffen so eine geometrische und doch organische Aufzeichnung seiner vergangenen Form. Er wurde 1984 in Caracas, Venezuela, geboren und hat einen Abschluss in Architektur mit Nebenfach Kunstgeschichte von der Universidad del Desarrollo.
Wie sind Sie zur Kunst gekommen?
Eine meiner ersten Erinnerungen ist das Malen mit Wasserfarben auf meinem Schulhof. Mein ganzes Leben lang wollte ich mich durch Malerei und Zeichnung ausdrücken. Später studierte ich Architektur, wo ich mit vielen verschiedenen Materialien experimentieren konnte. Mit 30 Jahren begann ich, die Arbeit als professioneller Künstler ernst zu nehmen. Es war eine langsame, beharrliche Arbeit, die mir Erfolge bescherte.
Wie würden Sie Ihren Stil beschreiben? Was macht Ihre Arbeit besonders?
Meine Arbeit beginnt mit dem Falten und Zerknüllen von schwerem Papier, um daraus eine Skulptur zu machen. Diese Skulptur besprühe ich mit Farbe und bügele sie anschließend. Dadurch wird die dreidimensionale Form zerstört, der Eindruck der Form bleibt jedoch erhalten. Das Endergebnis zeigt die gesamte Manipulation des Papiers.
Ich nenne es „Papierlichter “, weil die Farbe das Licht und den Schatten des Papiers reflektiert. Das Ergebnis ist organisch, aber realistisch. Abstrakt geometrisch, aber mit realistischen Informationen.
Wie gehen Sie bei der Entwicklung Ihrer Arbeit vor?
Alles begann mit der Entwicklung von Papier- und Drahtskulpturen. Als ich das zerknüllte Papier bemalte und dann spannte, wurde mir das Phänomen bewusst. Es sah aus wie Berge und Täler. Dann vertiefte ich die Idee, es wie eine Falte aussehen zu lassen, und experimentierte mit Dutzenden von Papiersorten. Heute erkunde ich alle Möglichkeiten von Papier. Das brachte mich dem Origami näher, einer geometrischen Methode zur Papierbearbeitung.
Wer oder was beeinflusst Sie?
Meine erste Inspiration war die Architektur, die monumentalen Formen, die auf wunderbare Weise mit dem Licht spielen. Auch die Origami-Arbeiten von David Huffman und Polly Verity haben mich inspiriert.
Machen Sie uns neugierig. Was ist als nächstes geplant?
Ich erkunde ständig neue Formen und Figuren. Ich fühle mich wie ein Kind, das das Zeichnen für sich entdeckt. Heute arbeite ich an einer Reihe von Arbeiten über den menschlichen Körper, Figuren und Gesichter, die mich an ägyptische Skulpturen erinnern.
