Farbe, Farbdicke und Strichstruktur inspirieren den autodidaktischen Fotografen und Künstler Henryk Lobaczewski zu seinen zeitgenössischen abstrakten Werken. Er lebt in Sydney, Australien.
Wie sind Sie zur Kunst gekommen?
Während Covid pausierte meine Fotografie acht Monate lang, und ich musste zu Hause Schönheit schaffen. Ich bin autodidaktische Fotografin und Künstlerin, und das gibt mir die Freiheit, Konventionen zu brechen und Neuland zu erkunden. Ich wollte schon immer malen, und die Modefotografie hat meine ganze Kreativität beansprucht, bis ich gezwungen war, damit aufzuhören. Jetzt haben meine Kunstwerke die Oberhand gewonnen, und ich male täglich.
Wie würden Sie Ihren Stil beschreiben? Was macht Ihre Arbeit besonders?
Meine Arbeiten sind immersiv und strukturiert. Sie bestehen aus einer Mischung aus Beton und Polymer oder Gelen auf Leinwand. Dabei wird eine Produktmasse verwendet, die die Essenz des kreativen Prozesses einfängt. Sie sind intensiv und roh, mit einer gestischen Abstraktion. Normalerweise in viszeralen Farben.
Wie gehen Sie bei der Entwicklung Ihrer Arbeit vor?
Die Farbe ist der erste Teil, dann gibt es einen Prozess, um alles vorzubereiten, und sobald das Produkt die Oberfläche erreicht, arbeite ich gegen die Uhr.
Der Prozess ist geprägt von intensiver Konzentration und schnellen Entscheidungen. Er lässt das Unbekannte in jedes Werk einfließen und lässt die Feinheiten zwischen dem Endergebnis und den im Moment getroffenen Entscheidungen zu. Die Textur meiner Skulpturen entsteht durch brutale, schnelle Entscheidungen über Strich und Werkzeuge. Das Ergebnis sind Werke, die ebenso aktuell wie ewig an der Wand hängen.
Wer oder was beeinflusst Sie?
Farben beeinflussen mich definitiv, und dann kommt es darauf an, was ich mit dieser Farbe mache. Sie (Farben) haben alle ihre eigene Energie und Ausstrahlung, und das muss respektiert werden.
Machen Sie uns neugierig. Was ist als nächstes geplant?
Nun ja... ich arbeite gerade an einer Einzelausstellung mit 19 Werken für Jardan in Sydney. Gleichzeitig entwerfe ich eine neue Serie, die genauso eindringlich, aber viel leichter ist. Es wird eine AP- und vier weitere Versionen geben. Denn manchmal ist das Gewicht die einzige Einschränkung für Käufer, große Stücke zu kaufen. Diese Grenze werden wir bald aufheben.
