René Tromborg (1972) ist ein dänischer geometrischer Künstler, der in Kopenhagen, Dänemark, lebt und arbeitet. Nach einer Karriere als Songwriter/Musikproduzent begann er 2019 mit der Malerei und hat seitdem nicht mehr zurückgeblickt. 
Erzählen Sie uns Ihre Geschichte. Warum sind Sie Künstler geworden?
Kreativität war schon in jungen Jahren ein wichtiger Teil meines Lebens. Ich habe in meiner Kindheit viel gezeichnet und mich in meinen frühen Teenagerjahren in Graffiti und Hip-Hop verliebt. Nach vielen Jahren als Musikproduzent in Dänemark und New York änderte ich 2019 meinen kreativen Weg und konzentrierte mich verstärkt auf die bildende Kunst und malte auf Leinwand.
Wie gehen Sie vor, wenn Sie ein neues Werk schaffen? Was kommt zuerst?
Die Erstellung jedes meiner Werke dauert oft Wochen, um das einzigartige Aussehen und die gewünschte Verarbeitung zu erreichen.
Ich verbringe viele Stunden/Tage mit Skizzieren und spiele mit Ideen . Ich mag es, wenn meine Kompositionen mehrere Perspektiven haben, wie eine subtile optische Täuschung, die faszinierend zu beobachten ist.
Wenn sich die Komposition richtig anfühlt, beginne ich mit der Arbeit auf der Leinwand und male freihändig mehrere Schichten.
Bei der Farbauswahl verlasse ich mich meist auf meine Intuition. Nach sorgfältiger Überlegung und Prüfung stelle ich sicher, dass die Farbe zum Gemälde passt. s Gesamtausdruck und Erscheinung. 
Was können Sie uns über Ihr Studio erzählen, was macht es für Sie besonders und wie beeinflusst es Ihre Arbeitsweise ?
Ich arbeite am liebsten von meinem Heimstudio aus, da dies meinen Arbeitsablauf optimiert. Ich arbeite wegen des Lichts gerne tagsüber und höre gerne Musik aus meiner Plattensammlung.
Mir ist es wichtig, im Atelier Ordnung zu halten, um die für meine Arbeit benötigte Farb- und Farbauswahl leicht im Blick zu behalten. 
Gibt es in Ihrem Leben ein Kunstwerk, das Sie besonders beeindruckt hat ?
Es ist kein einzelnes Kunstwerk, sondern ein Buch, das den größten Einfluss auf mein Leben hatte - „ U-Bahn-Kunst“ „ Von Martha Cooper und Henry Chalfant. Als Teenager war es eine echte Offenbarung, mit Graffiti aus der New Yorker U-Bahn konfrontiert zu werden. Meine Freunde und ich verbrachten Stunden damit, die vielen Bilder anzuschauen und jede Seite auf Details zu untersuchen. Das Buch erschien 1984, also lange vor dem Internet. Es war damals unsere einzige Quelle für Graffiti. Das Buch hat für mich alles verändert.
Greifen Sie nach den Sternen: Wo werden Sie in 5 Jahren sein?
Ich möchte die Größe meiner Bilder vergrößern, um mich selbst weiterzuentwickeln. Auch Wandbilder in größeren Größen könnten mir Spaß machen, da ich dann meine Erfahrungen aus dem Graffiti-Bereich nutzen könnte.
Wenn sich die Möglichkeit ergibt, internationaler mit Galerien und Kunstkuratoren zusammenzuarbeiten, werde ich diese auf jeden Fall nutzen. Ich würde auch gerne wieder umziehen und von einem anderen Land aus arbeiten. 
Fotos von: Kenneth Møller
Erfahren Sie mehr über den Künstler:
