Joanna Pongowska ist eine Künstlerin aus Warschau (Jahrgang 1973), wo sie auch lebt und arbeitet. Sie schloss ihr Studium 2001 an der Akademie der Bildenden Künste in Warschau mit einem Master of Fine Arts in Plakat- und Grafikdesign ab. Ihre abstrakten, farbenfrohen Werke sind meist von der Dynamik der Natur inspiriert. 
Wie sind Sie zur Kunst gekommen?
Kunst, Natur und Musik sind seit meiner Kindheit ein wichtiger Teil meines Lebens. Ich habe jahrelang Klavier gespielt, gezeichnet und gemalt, aber es dauerte eine Weile, bis ich beschloss, die Musik aufzugeben und mich der bildenden Kunst zu widmen, was mich schließlich zu einem Studium an der Akademie der Bildenden Künste führte. Nach der Kunstschule konzentrierte ich mich als Freiberufler auf Grafikdesign, malte aber auch weiter, bis ich zu Disney Consumer Products kam. Zuerst in Warschau, später in Paris, Frankreich – als Regional Creative Manager – und engagierte mich dort, ließ die Kunst aber lange Zeit hinter mir. Jahre später beschloss ich, meinem Herzen zu folgen – ich gab das Firmenleben auf , zog nach Los Angeles in Kalifornien und kehrte zur Kunst zurück .
Wie würden Sie Ihren Stil beschreiben? Was macht Ihre Arbeit besonders?
Mein Stil hat sich in den letzten Jahren in Richtung Abstraktion entwickelt. Ich arbeite serienweise in jeder Technik. Von Serie zu Serie bleibt der Farbcode gesättigt, lebendig und energiegeladen, wird aber deutlich dunkler und grafischer. Manche meiner Bilder entstehen schnell, andere verändern sich schrittweise innerhalb von Monaten oder mehr – ich greife gerne auf ältere Bilder aus früheren Serien zurück und passe sie meiner aktuellen Vision an. Manche Bilder verschwinden unter neuen Schichten und sind nicht wiederzuerkennen – ein Prozess, der den Erneuerungsprozessen der Natur ähnelt . Ich arbeite auch gerne mit Papier und erstelle farbenfrohe Collagen und Ausschnitte. Dazu verwende ich oft Papierreste mit Farbspuren aus größeren Papierserien für kleinere Stücke, wie Collagen. 
Wie gehen Sie bei der Entwicklung Ihrer Arbeit vor?
Ich erschaffe farbenfrohe abstrakte Gemälde, Collagen und Grafiken. Farbe ist mein wichtigstes Werkzeug, ebenso wie kontrastierende, verschlungene grafische Elemente. Meine Kunst ist von der Natur und ihrer Dynamik von Formen und Farben inspiriert, spiegelt aber auch mein Bedürfnis nach positiven Schwingungen, meine Liebe zu Folk, farbenfroher Kunst und spiegelt höchstwahrscheinlich einige musikalische Klänge wider, die aus meinem langjährigen Leben als Pianistin widerhallen. Meine bevorzugten Medien sind derzeit Acrylfarben auf Leinwand und Papier. 
Wer oder was beeinflusst Sie?
Die Natur ist und bleibt ein wichtiger Bereich meiner lebenslangen Beobachtung, Erfahrung und Inspiration . Orte, an denen ich während meiner Arbeit für einen globalen Konzern oder später aus persönlichen Gründen gelebt und gereist bin, haben mich tief inspiriert und finden sich in meiner Kunst wieder, sei es in abstrakten oder realistischeren Werken auf Leinwand oder Papier.
Polnische Volkskultur der Region Łowicz mit ihren traditionellen Ausschnitten, Papierhandwerken, farbenfrohen Trachten und handgefertigter lokaler Kunst – ich erkunde diesen außergewöhnlichen Bereich unserer Kultur und Schritt für Schritt tauchen einige Elemente in symbolischer oder realistischerer Form in meiner Kunst auf.
Große Künstler, die ich bewundere: Eduardo Chillida , Wojciech Fangor, Georgia O'Keeffe , Mark Rothko, Wł adys ł aw Strzemiń ski und viele andere. 
Machen Sie uns neugierig. Was planen Sie als nächstes?
Im Dezember 2023 werde ich eine Auswahl meiner aktuellen Leinwandgemälde aus der Tangled-Serie auf der Artshow- Ausstellung in Warschau, Polen, präsentieren. Im Jahr 2024 werde ich an der neuen Leinwandserie, einer neuen Collagen- und Papierausschnittserie arbeiten und mich auf eine Einzel- und Gruppenausstellung sowie eine Kunstmesse vorbereiten. Parallel zu meinem künstlerischen Schaffen Ich war an der Gestaltung eines neuen Kunstraums in Warschau, Polen (2018) beteiligt – einem modernen und professionellen Ausstellungsraum für zeitgenössische Kunst ( 500 m² ). Als Kurator und künstlerischer Leiter der Tymczasowa Art Gallery war ich für die Strategie und Mission der Galerie, die Auswahl der Kunstwerke und Künstler sowie die Organisation, Gestaltung und Kuratierung der Ausstellungen verantwortlich. Ich bin stets bestrebt, in beiden Bereichen – als Künstler, Kunstmanager und Kurator – zu lernen und meine Kompetenzen weiterzuentwickeln. Daher bilde ich mich ständig weiter, treffe talentierte Menschen und arbeite mit ihnen, studiere neue Bereiche und arbeite an neuen kreativen Projekten. 
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